Verden før flommen -
The World Before the Flood

fra Wikipedia, den frie encyklopedi

Stort antall halvnakne mennesker
Verden før flommen , 1828, 140 x 202,3 cm (55,1 x 79,6 tommer)
kunstner William Etty
År 1828
 (
1828
)
Medium Olje på lerret
Dimensjoner 140 cm × 202,3 cm (55 tommer × 79,6 tommer)
plassering Russell-Cotes kunstgalleri og museum
. Maleriet illustrerer stadiene av frieri som beskrevet av Milton; en gruppe menn velger koner fra en gruppe dansende kvinner, drar med seg sin utvalgte kvinne fra gruppen og slår seg til ro med det gifte livet. Bak friergruppen ruver en kommende storm, som varsler ødeleggelsen som danserne og elskerne er i ferd med å bringe over seg selv.

Da det først ble utstilt på Royal Academy Summer Exhibition i 1828 , tiltrakk maleriet store folkemengder, og sterkt delte kritiske meninger. Den ble hyllet mye av mange kritikere, som regnet den blant de fineste kunstverkene i landet. Andre anmeldere fordømte det som rått, smakløst, støtende og dårlig utført.

Maleriet ble kjøpt på sommerutstillingen av Marquess of Stafford . Den ble solgt i 1908, lenge etter at Etty hadde falt ut av moten, for et betydelig tap, og solgt igjen i 1937 for et ytterligere betydelig tap til Southampton City Art Gallery, hvor den forblir. Et annet verk av Etty, solgt som A Bacchanalian Scene i 1830 og senere omdøpt til Landscape with Figures , ble identifisert i 1953 som en foreløpig oljeskisse for The World Before the Flood og kjøpt av York Art Gallery . De to maleriene ble stilt ut sammen som en del av et stort retrospektiv av Ettys arbeid i 2011–2012.

Bakgrunn

mann som står ved et staffeli
William Etty, 1844

William Etty ble født i 1787, sønn av en baker og møller i York . 8. oktober 1798, i en alder av 11, ble han utlært som skriver hos Robert Peck fra Hull , utgiver av lokalavisen Hull Packet . Etter å ha fullført sin syv år lange læretid flyttet han i en alder av 18 til London, med den hensikt å bli historiemaler i tradisjonen til de gamle mestrene . Sterkt påvirket av verkene til Titian og Rubens sendte han inn malerier til Royal Academy of Arts og den britiske institusjonen , som alle enten ble avvist eller fikk liten oppmerksomhet når de ble stilt ut.

I 1821 aksepterte og stilte Royal Academy et av Ettys verk, The Arrival of Cleopatra in Cilicia (også kjent som The Triumph of Cleopatra ). Maleriet ble svært godt mottatt, og mange av Ettys medkunstnere beundret ham sterkt. Han ble valgt til full kongelig akademiker i 1828, på den tiden den mest prestisjefylte æren tilgjengelig for en kunstner. Han ble godt respektert for sin evne til å fange kjøtttoner nøyaktig, og for sin fascinasjon for kontraster i hudtoner. I tiåret etter utstillingen til Cleopatra prøvde Etty å gjenskape suksessen ved å male nakenfigurer i bibelske, litterære og mytologiske omgivelser.

Selv om noen nakenbilder av utenlandske kunstnere ble holdt i private engelske samlinger, hadde landet ingen tradisjon for å skildre ukledde figurer, og visningen og distribusjonen av slikt materiale til publikum hadde blitt undertrykt siden Proclamation for the Discouragement of Vice fra 1787 . Etty var den første britiske kunstneren som spesialiserte seg i malerier av nakenbilder, og reaksjonen fra uutdannede publikummere på disse maleriene vakte bekymring gjennom hele 1800-tallet. Mange kritikere fordømte hans gjentatte skildringer av kvinnelig nakenhet som uanstendig, selv om portrettene hans av menn i en lignende tilstand av avkledning generelt ble godt mottatt.

Emne

De på Sletten
lenge hadde ikke gått, da fra teltene se
en beavie av vakre kvinner, rikt homofile
i edelstener og hensynsløs kjole; til harpen sang de
Soft amorous Ditties, og i dans kom på:
Mennene selv om de var alvorlige, ey'd them, og lot your eyes
Rove uten tøyler, til i det amorøse nettet
Fast fanget, de likte, og hver sin smak valgte;
Og nå av kjærlighet de behandler til th'Eevning Star
Loves Harbinger appeerd; så alle i varme
De tenner bryllupsfakkelen, og byr påkalle
Hymen, så først til ekteskap Rites invok't;
Med Fest og Musikk runger alle teltene.
Et slikt lykkelig intervju og rettferdig begivenhet
av kjærlighet og ungdom som ikke har gått tapt, sanger, kranser, mel
og sjarmerende symfonier knyttet
til Adams hjerte, snart tilskyndet til å innrømme glede,
Naturens bøyd; som han dermed uttrykte.

Paradise Lost , Bok XI, linjene 580–597

The World Before the Flood illustrerer linjene 580–597 fra bok XI av John Miltons Paradise Lost . Blant fremtidsvisjonene erkeengelen Mikael viser til Adam er verden etter utvisningen fra Edens hage, men før den store vannflommen . Denne delen av Paradise Lost gjenspeiler et avsnitt fra sjette kapittel i 1. Mosebok : "At Guds sønner så menneskedøtrene at de var vakre, og de tok seg koner av alt de valgte," en handling som ville snart få Gud til å angre på at han skapte menneskeheten og rense jorden i den store vannflommen.

Maleriet viser stadier av frieri som beskrevet av Milton, ettersom menn blir forført av kvinner og går fra å nyte andre menns selskap til et ekteskap. Etty jobbet gjennom ulike konfigurasjoner for karakterene i maleriet før han bestemte seg for sitt endelige design.

Komposisjon

The World Before the Flood er sterkt påvirket av A Bacchanalian Revel Before a Term of Pan (1632–1633) av Nicolas Poussin , som Etty beundret stort og hvis verk han tidligere hadde laget flere kopier av; dette maleriet ble kjøpt av Nasjonalgalleriet i 1826. Adam og Michael er ikke synlige på maleriet. I stedet ser betrakteren scenen fra Adams synspunkt.

barbrystet kvinne på en båt, omgitt av nakne og halvnakne mennesker
Etty gjenbrukte figuren til den sittende svarte soldaten fra hans The Triumph of Cleopatra (1821).

Ettys maleri er en bakkanalsk scene, sentrert om en gruppe på seks lettkledde kvinner som danser, mens en gruppe menn ser på. Kvinnenes kinn er røde både av anstrengelsen av dansen og med sine lystige forsøk på å forføre de seende mennene. Mennene "la øynene streife uten tøyler", og hver velger kvinnen han vil være sammen med.

Til venstre ser fem menn på de seks dansende kvinnene. Tre av mennene diskuterer valg av kvinner, mens de to andre ser på dansegruppen alene. Mannsfiguren nærmest betrakteren, en sittende svart mann, hadde tidligere dukket opp som soldat i Kleopatras triumf . En sjette mann har tatt sitt valg, og kaster seg frem for å ta tak i armene til en barbrystet dansende kvinne.

I sentrum danser kvinnene. Deres sammenlåste armer og hender skaper et mønster i midten av lerretet, som fungerer som fokus for maleriet. Til høyre for den sentrale gruppen av dansere drar en ung mann en annen kvinne bort fra gruppen av dansere, for å bli med et par elskere som legger seg sammen til høyre for maleriet.

På tvers av hele bakgrunnen forutsier en mørkere himmel og kommende stormskyer ødeleggelsene som danserne uforvarende er i ferd med å bringe over seg selv.

I en forstudie for The World Before the Flood nå i York Art Gallery ligner den brede strukturen på det ferdige verket, men fokuset er sterkere på den sentrale kvinnegruppen. I Ettys oljeskisse og i foreløpige tegninger vender den lengste høyre av de dansende figurene, iført et grønt skjørt, utover med armene bak ryggen, og danner en lukket sirkel sammen med den sentrale gruppen av dansere. I det ferdige verket gestikulerer hun utover fra sirkelen, og skaper en tydelig narrativ flyt i figurenes posisjoner: fra de enslige mennene til venstre, til mannen som velger en kone, til gruppen dansende kvinner, til paret som drar kretsen av dansere for å bli med de liggende elskere helt til høyre.

Stort antall halvnakne mennesker, grovt malt
Foreløpig oljeskisse, ca.
 1828
Stort antall halvnakne mennesker
Verden før flommen , 1828
Det ferdige verket viser subtile, men viktige endringer fra forberedende skisser, og går fra fokus på den sentrale kvinnegruppen i tidlige versjoner til en fortelling på tvers av lerretet i det ferdige verket.

Som tilfellet var med de fleste av verkene hans, ga Etty ikke maleriet en tittel. Den ble opprinnelig stilt ut som A Composition, hentet fra den ellevte boken av Miltons Paradise Lost , og ble omtalt av Etty selv som The Bevy of Fair Women og The Origin of Marriage . I 1862, da den ble vist på den internasjonale utstillingen , hadde den fått sin nåværende tittel.

Resepsjon

gruppe dansende figurer
A Bacchanalian Revel Before a Term of Pan , Nicolas Poussin , 1632–1633. Etty var en stor beundrer av Poussin, og The World Before the Flood er sterkt påvirket av arbeidet hans.

Kritiske meninger om The World Before the Flood var delt da maleriet, sammen med to andre av Ettys verk, ble stilt ut på Royal Academy Summer Exhibition i 1828 . Noen anmeldere var sterkt kritiske til stykket. En forfatter i Literary Gazette kalte maleriet en "dødssynd mot god smak", og beskrev bakgrunnen som "unødvendig hard og grov" med "mye å skylde på og beklage" og de dansende figurene "opprørende", og klaget over at kvinnene minnet ham på. ikke av Paradise Lost , men av de lettkledde heksene i Robert Burns ' Tam o' Shanter .

En anonym kritiker i Monthly Magazine nedvurderte "vridningene og snoningene" til maleriets emner, og beskrev dem som "så nær de utilgivelige grensene som alt som i det siste har appellert til offentligheten". Denne samme forfatteren avviste de mørke hudtonene til noen av figurene, og hevdet at "det brune ansiktet til sigøyneren bare gir et snusket bilde av rosene og liljene som i uminnelige tider har gjort sjarmen til britisk skjønnhet." Korrespondenten for The London Magazine mente at selv om maleriet var "i mange henseender verdig beundring

 
... [det er en ånd, en dristighet og en oppsiktsvekkende effekt", var arbeidet dårlig utført totalt sett. Dens skildring av kvinner vakte særlig iver: "ansiktenes uttrykk er tøft; trekkene er ganske hjemmekoselige; lemmene, selv om de ikke er dårlig tegnet, har ikke den finishen og leken til musklene, som alene gir letthet og elastisitet. De virker løftet opp med vanskeligheter og klar til å falle." Anmeldelsen bebreidet Etty som en kunstner som hadde "avansert halvveis på veien til klassisk fortreffelighet; og der, da han burde ha gått videre med økt iver og mer forsiktig nøyaktighet fra å være i lys av objektet sitt, har han stoppet opp." Ettys medkunstner John Constable beskrev privat verket som "en svelging av satyrer og dametoser som vanlig".

Var Milton nå i live, besatt av syn,
Og hans legemliggjorte skjønnheter her for å se,
Denne scenen ville han se med stolt glede,
Og eie at Etty også er en poet.

Men om Poussin kunne reise seg fra graven,
ville Hans hjerte straks føle en misunnelig torn,
Han ville se verket med sjalu øyne,
Og vred seg, ønske at Etty aldri ble født.

Kunstner! det er din å nå den heroiske sfæren,
eller sporten der Graces and the Loves presiderer;
Høye eller vakre dine former vises,
Av Genius varme, med naturen fortsatt din veileder.

På et bilde som illustrasjon av noen passasjer i Paradise Lost, malt av William Etty, Esq., RA Elect , John Taylor, september 1828

Andre kritikere ga et mer positivt inntrykk av stykket. Eksaminatoren feiret at Etty hadde "overgått sitt tidligere jeg og de fleste av hans samtidige". En anmelder i The Mirror of Literature, Amusement, and Instruction sa: "Få bilder har tiltrukket seg eller fortjent mer oppmerksomhet enn denne mesterlige produksjonen," og beskrev figurene som "grasiøse og elegante". Athenaeum mente det var "det absolutt mest attraktive bildet i hele utstillingen", og la merke til at gjennomgangen deres ble forsinket fordi i åpningsuken av utstillingen, "gjorde folkemengdene som kontinuerlig sto foran den det ganske umulig å få en slik utsikt av det som ville gjøre oss i stand til å yte det rettferdighet." Colburns New Monthly Magazine betraktet det som "et annet eksempel på de raske fremskritt som denne fremadstormende kunstneren gjør mot perfeksjon". Den mest overstrømmende lovprisningen ble gitt i poetisk form av John Taylor , som i september 1828 forestilte seg at hvis Milton og Nicolas Poussin begge var i live for å se maleriet, ville Milton se det med "stolt glede", mens Poussin ville lide av en "misunnelig torn". " med erkjennelsen av at Ettys evner hadde overgått hans egne.

Senere historie

(omtrent £46 000 i 2022-vilkår), for å legge til samlingen hans av nakenbilder av Titian. Etty var fornøyd med suksessen på utstillingen, der alle tre maleriene han hadde stilt ut ble solgt til prestisjetunge kjøpere.

Jeg vet at du vil glede deg sammen med oss ​​alle når jeg forteller deg at hoveddelen av lasten til skipet "William Etty" (hvis ankomst du var blitt informert om), nå landet ved Royal Academy Wharf, har blitt sendt til Høyre ærede Marquis of Stafford, for fem hundre guineas: resten av lasten eies allerede av Lord Normanton og Digby Murray, Esq.

 
... Etter å ha ryddet ut, skal vi igjen sette til sjøs og håpe på like fordelaktig kuling neste seilas.

—  Brev fra William Etty til sin fetter Thomas Bodley om salg av The World Before the Flood .

Fra 1832 og utover, etterfulgt av gjentatte angrep fra pressen på hans antatte uanstendighet og smakløshet, gjorde Etty ofte et bevisst forsøk på å projisere en moralsk dimensjon inn i arbeidet sitt, selv om han fortsatte å være en fremtredende nakenmaler. Han døde i 1849, og jobbet og stilte ut til sin død til tross for at han konsekvent ble sett på av mange som en pornograf. Charles Robert Leslie observerte kort tid etter Ettys død: "...

 
[Etty] selv, som tenkte og mente ikke noe ondt, var ikke klar over måten verkene hans ble betraktet på av grovere sinn." Interessen for arbeidet hans avtok etter hvert som nye bevegelser kom til å prege maleriet i Storbritannia, og på slutten av 1800-tallet hadde kostnadene for alle maleriene hans falt under de opprinnelige prisene.

The World Before the Flood ble solgt til FE Sidney i 1908 for 230

 
guineas (omtrent 26 000 pund i 2022-vilkår), og solgt videre til Southampton City Art Gallery i 1937 for 195
 
guineas (ca. 13 000 pund i 2022-vilkår), hvor pr. 2016 gjenstår det. Etter den første utstillingen i 1828 ble maleriet vist på en rekke betydelige utstillinger gjennom hele 1800-tallet. Ettys foreløpige oljeskisse kom inn i samlingen til Ettys tidligere mentor Sir Thomas Lawrence . Etter Lawrences død i 1830 ble den solgt som A Bacchanalian Scene for 27
 
guineas (omtrent 2600 pund i 2022), og solgt videre som Landscape with Figures i 1908. I 1953 ble den identifisert som en studie for The World Before the Flood , og kjøpt av York Art Gallery , hvor det forblir fra 2016. Begge versjonene av maleriet ble vist sammen som en del av et stort retrospektiv av Ettys arbeid ved York Art Gallery i 2011–2012.

Se også

Fotnoter

Referanser

Notater

Bibliografi

  • Burnage, Sarah (2011a). "Etty og mestrene". I Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: Kunst og kontrovers . London: Philip Wilson Publishers. s. 154–97. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710 .
  • Burnage, Sarah (2011b). "Historiemaleri og kritikerne". I Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: Kunst og kontrovers . London: Philip Wilson Publishers. s. 106–154. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710 .
  • Burnage, Sarah (2011c). "Livsklassen". I Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: Kunst og kontrovers . London: Philip Wilson Publishers. s. 198–227. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710 .
  • Burnage, Sarah (2011d). "Å male naken og 'påføre guddommelig hevn på de onde'
    ". In Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: Art & Controversy . London: Philip Wilson Publishers. s. 31–46. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710 .
  • Burnage, Sarah (2011e). "Portrett". I Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: Kunst og kontrovers . London: Philip Wilson Publishers. s. 228–250. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710 .
  • Burnage, Sarah; Bertram, Beatrice (2011). "Kronologi". I Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: Kunst og kontrovers . London: Philip Wilson Publishers. s. 20–30. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710 .
  • Farr, Dennis (1958). . London: Routledge og Kegan Paul. OCLC  2470159 .
  • Green, Richard (2011). "Etty og mestrene". I Burnage, Sarah; Hallett, Mark; Turner, Laura (red.). William Etty: Kunst og kontrovers . London: Philip Wilson Publishers. s. 61–74. ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710 .
  • Jameson, Anna (1844). Ledsager til de mest berømte private kunstgalleriene i London . London: Saunders og Otley.
  • Robinson, Leonard (2007). William Etty: Livet og kunsten . Jefferson, NC: McFarland & Company. ISBN 978-0-7864-2531-0. OCLC  751047871 .
  • Smith, Alison (2001a). Exposed: The Victorian Nude . London: Tate Publishing. ISBN 1-85437-372-2.
  • Smith, Alison (2001b). "Private gleder?". I Bills, Mark (red.). Art in the Age of Queen Victoria: A Wealth of Depictions . Bournemouth: Russell–Cotes kunstgalleri og museum. ISBN 0-905173-65-1.
  • Smith, Alison (1996). Den viktorianske naken . Manchester: Manchester University Press. ISBN 0-7190-4403-0.